Karabaj-que unía en sí toda la belleza de naturaleza… Los inviernos y los veranos de aquellos hogares estuvieron llenos de belleza. Su aire y agua reflejaba claramente las linduras morales. Por eso, al decir las voces más bonitas se recuerda Karabaj.Un joven con la mirada profunda miraba la hermosura a su alrededor. Respiraba con olor de Shusha y se inspiraba de cada árbol y flor. ¿Quién diría que pasarán los años y la inspiración que él había recibido de la preciosidad de Shusha le harían firmar muchos pasos primeros? Entre aquellos pasos primeros hay la grabación de voz a los discos de gramófono, y sonar en el idioma azerí los ghazales de muchos maestros… En la interpretación de mugam de Azerbaiyán hay que destacar el nombre de Jabbar Garyagdioglu. Nació en 1861 en Shusha. No es una coincidencia que llaman a Shusha el “Conservatorio del Cáucaso”. El rico ámbito músico de aquellos lugares crió a grandes cantantes, intérpretes musicales de tár (laúd) y kamanchá, también a muchos artistas como Jabbar Garyagdioglu. Durante un tiempo corto la popularidad del joven Jabbar empezó a extenderse en Azerbaiyán y en los países extranjeros como Irán, Turquía, Rusia y en muchos países de Europa. Grandes compañías de grabación de Europa que escucharon su voz incomporable y su estilo de cantar, enviaron invitaciones especiales para grabar su voz a los discos de gramófono. Jabbar fue el primer cantante de Azerbaiyán cuyo voz fue grabada al disco de gramófono. Con este paso se abrió nueva cortina en la esfera cultural de Azerbaiyán. Aún a principios del año 1920 aquellos discos se difundieron a grandes circulaciones e introdujeron el mugam de Azerbaiyán en el mundo. Aquellos discos se consideran nuestra riqueza nacional y se conservan hasta hoy. Uno de los servicios de Jabbar Garyagdioglu en la historia de nuestra cultura estaba relacionado con realizar el mugam en la escena del concierto. Claro que hasta aquel tiempo los cantantes de mugam habían propagado el arte dicho. Precisamente, el servicio principal de Garyagdioglu era participar en los conciertos orientales y en las actuaciones musicales. La interpretación de Jabbar en el papel de Majnun en 1897 en la actuación musical llamada “Majnun sobre la tumba de Layla” se evalúa como un acontecimiento significativo. Aquel rendimiento jugó un papel muy importante para la creación de la idea de la primera ópera de Leyla y Majnun de Uzeyir Hajibeyli en el Oriente. Jabbar Garyagdioglu creó un trío muy famoso en el Oriente. Los artistas muy conocidos de aquel tiempo participaban en aquel trío. Efrasiyab Bedelbeyli, gran compositor y músico de Azerbaiyán apreciaba aquel trío como “orquesta majestuosa”. La magia de aquella majestad no era casualidad. Fue la muestra del talanto, del trabajo duro y de la profesionalidad del espíritu de Shusha. Los mugames como “Rast”, “Mahur-hindi”, “Bayati-Shiraz”, “Chahargah”, “Bayati-Gajar”, “Deshti”, “Kürdü-Shahnaz”, “Garabag shikestesi”, “Heyrati”, “Mensuriyye”, y las canciones como “İstekanin deshilsin”, “Kash ki, bayram olmayaydi”, “Meni dövri-felek”, “Garabagda bir denesen” “Gelin gedek Dashaltina guezmeye”, “Gözüm yashina tab etmez”, “Daminizdan damjı düsher”, “Galaliyam galali” que cantó Jabbar fascinaban a la audiencia. Fue Jabbar Garyagdioglu que junto con dirigirse a la poesía de los poetas clásicos orientales como Firdovsi, Hafiz, Omar Khayyam, al mismo tiempo cantó la primera vez los ghazales escritos en azerbaiyano de M.Füzuli, M.P.Vaguif, G.Zakir, S.E.Şirvani, Kh.B.Natavan, M.E.Sabir. La mayor parte de las canciones recopiladas en la colección de “Canciones populares turco-azerbaiyanas” de Jabbar Garyagdioglu que publicaron U.Hajibeyli y M.Magomayev en 1927, más de 270 de canciones populares que fueron coleccionadas en la Cabina científica y de investigación de música del Conservatorio estatal de Azerbaiyán, los mugames de “Rast” y “Shur” son los regalos que el destacado cantante dio a nuestra cultura musical. El artista durante cantar el mugam hizo muchos cambios y novedades en la técnica de interpretación. Aquellas reformas impulsaron el desarrollo del arte de mugam. Desde el punto de vista artístico, es incomporable el regalo que concedió el fenómeno de Jabbar Garyagdioglu a nuestra cultura. El verdadero artista tiene que diferenciarse no solo con su creatividad, sino también con su característica moral. En este sentido es suficiente mencionar un suceso pequeño histórico que muestra a Jabbar Garyagdioglu con su personalidad total: “Un día Uzeyir Hajibeyli, rector del Conservatorio invitó a Jabbar Garyagdioglu al Conservatorio. En el despacho además del señor Uzeyir habían también Muslum Magomayev y Bulbul, él se sentó al lado del señor Muslum y se dirigió al señor Uzeyir: -¿A qué debe su invitación, señor Uzeyir? El señor Uzeyir respondió a él que el conservatorio debe pagar a él 10 mil manates de dinero por cantar unas 300 canciones y por su trabajo duro. El señor Jabbar se sorprendió y lo negó defenitivamente y dijo que nadie tenía deuda a él. Cuando el señor Muslum se unió a la conversación el señor Jabbar se enfadó más y dijo al señor Muslum: – No lo esperaba de usted, señor Muslum. ¿No es vergüenza cantar y vender de nuevo las canciones que aprendí y recopilé del pueblo durante 60 años? ¿Se puede robar las canciones del pueblo? Yo no canté aquellas canciones para ganar el dinero. Es mi deuda como un artista y como un ciudadano. Lo hago solo a favor de los intereses del pueblo y de la generación futura. Después decir aquellas frases Jabbar Garyagdioglu se levantó y se despidió con ellos y dijo al señor Uzeyir: -Señor Uzeyir, le pido que no me llame más por tales asuntos”. Las tradiciones de Jabbar Garyagdioglu también viven hoy. La publicación repetidamente de las grabaciones de voces de los artistas famosos en el ámbito de los proyectos de mugam del Fondo de Heydar Aliyev, la celebración de competencias a su nombre, la escritura de los libros sobre él, y las investigaciones llevadas a cabo expresan la atención y el amor hacia el gran cantante. El nombre de Jabbar Garyagdioglu de hecho, se ha convertido en el símbolo de los cantantes. Fakhri Mammadli Experto en arte